星期一與藝術家有約

混合媒体艺术家 Erin Trefry 使用现有的物品和材料来创作，如黏土、纺织品、细脆的废弃物来唤醒材料的本体价值。她耐心地解构和重新配置这些材料，将它们重新开发新功能，赋予他们重生的机会。...

Laurie Freitag is a self-taught digital photographer whose primary interest is to both document and evoke an early childhood state of wonder, especially with ...

Nicholas Danger 一位来自南加的平面设计师，兼插画家和壁画家。他的创作有著异想天开、温暖却又迷幻的风格，广受南加州居民喜爱。...

有著40 年近距离拍摄摇滚明星的经验，尼尔·普雷斯顿 (Neal Preston) 无论是在他的工作室还是在舞台上，都亲眼见证许多摇滚乐界经典的时刻。...

摄影师 Ellen Friedlander 的摄影作品既受到 20 世纪街头摄影的影响，也有超现实主义、电影和建构主义的影子。她作品中的街道充满想像力以及叙事性，画面中呈现的某一特定社会现象，也说明了她对未来的责任感。...

从某种意义上说，语言本身就是 JonMarc Edwards 的创作媒介，但他仍是一名视觉艺术家。虽说是语言，但他所用的素材也是有形的。...

黛布拉·布罗兹 (Debra Broz) 心疼丢在路边废弃的陶瓷人物、毛绒玩具和家具，她抢救回来之后赋予它们新生命。为此她研究重新修复陶瓷的技能，创造出另一种怀旧感十足，甚至有些令人不安的生物。这些矛盾的生物曾经被人喜爱但还是逃不过遭到丢弃的命运，令人不安的外表下质疑人类喜好的初衷，用独一无二的艺术创造挑战大量制造、不具纪念意义的装饰上。这场充满魅力、优雅和神秘的新作品展览现已经在洛杉矶市中心开幕。...

Sheila Darcey 相信艺术治愈了她的灵魂，所以，她所做的一切都是为了世人分享这个能够自愈的方法。她独特的绘画风格既直观、抽象又有机，以一种超现实主义的方式，将流动的线条覆盖整个画布。她的作品有著强烈的视觉效果，大规模在画廊ˊ展出之外，最近也在 NFT 拍卖上出现。（Sheila 同时也在 Clubhouse的 “Arts & Healing” 房间担任主持人。) 她的新书 「Sketch by Sketch」 引导读者用日常简单的绘画，练习将压力转换为平静，达到自我疗愈的放松阶段。...

艺术家 Phyllis Green 的作品饶富趣味，外型如同雕塑，有戏剧张力，并且时常是能够让人穿戴在身上。当她创造出这些物品时，她希望它们能够与体内的能量互动。灵感来自于哲学与吠陀，主题从古老仪式、概念性的家具，到研究多重感官体验的物理空间，以及改造以性别为主的现代美术实践，Phyllis Green 用她毕生的经历将体现在艺术领域上。今天，《El Camino College 艺术画廊》的网站正在举办她的个人虚拟展览，里面包含一个新的影片介绍她过往的历任作品系列。...

在绘画、雕塑、装置和建筑的艺术创作上，艺术家 Sherin Guirguis 采用一种物体和图像构建的混合形式，呈现出她个人的情感、对于家庭文化的记忆和反思。从「南加州都会铁路」 "MetroLink" ，以及 「白水自然保护区」"Whitewater Nature Preserve" 的大型设计计划，到今天的 「大金字塔」"Great Pyramids" 她的作品融合了当地的历史，独树一格的雕塑与地貌结合，像是一首和谐的乐曲，缓缓告诉世人艺术家的故事，以及她看世界的态度。...