摄影传奇：约翰．阿普顿（JOHN UPTON）

在这几十年来，橘郡海岸学院（Orange Coast College）一直是重要的摄影学术中心，如此响亮的名声，背后的最大功臣就是教育家兼摄影师约翰‧阿普顿（John Upton）。阿普顿于1960年代担任该学院的摄影系主任，虽然阿普顿在1999年已离开橘郡海岸学院，他的影响仍延续至今。

考虑到阿普顿多年来对摄影的贡献，这一场作品回顾展似乎有点姗姗来迟。在阿普顿向安塞尔．亚当斯（Ansel Adams）、迈纳．怀特（Minor White）、多萝西娅．兰格（Dorothea Lange）和爱德华．韦斯顿（Edward Weston）学习后，许多历史上的重要的摄影作品得以出现，阿普顿因而获得许多奖项。今年（2020年）3月也受摄影教育学会颁获「荣誉教育家」。目前他的作品可见于世界各地，纽约大都会艺术博物馆也有收藏。

阿普顿的展览《Right Place, Right Time（对的时间，对的地点）》展出了他60多年来所捕捉的29张照片，包含文字墙以及阿普顿在职涯中拍的照片，其中有些是和其他摄影师合作的作品，像是著名摄影师的罗伯特·海涅肯 （Robert Heinecken）。另外也展出了几本阿普顿合著的摄影教科书《新现代摄影》（Photography），目前已经刷到第12版了。

在这个极具意义的展览开幕式上，现年87岁的阿普顿充满了活力，兴奋地向大家谈论他的工作和精采生活。当阿普顿向数十位当地摄影师和与会者聊到了他的第一个系列作品《Early Work（早期作品）》，这些黑白明胶银盐相纸将阿普顿对20世纪中期形式主义、构图、抽象、社会主题的热爱表露无遗。其中部分对比度应该是在暗室制成，这也展现出阿普顿对光暗技巧的熟练。

在这个系列的作品里，有两幅照片都是以＜Point Lobos Near Carmel, CA（加州卡梅尔海旁的狼角自然保护区）＞命名，影像中是大块岩石和自然物质碎片的特写镜头。这位艺术家透过聚焦自然以及抽象的排列，呈现出惊人壮阔的画面。

阿普顿的＜Death Valley（死亡谷）＞则描绘了流动的沙子和午后的深暗阴影，有仿效女性裸体色情照的意味。相比之下，另一作品＜Nude（裸体）＞是一位裸体女性的失焦特写镜头，此作旨在研究女性的特征，反而非感官上的构图。

1950年代的工人肖像作：＜Portrait of Robert Macaron（罗伯特．马卡龙的肖像）＞，不禁让人联想到阿普顿的启蒙导师们在1930年代的作品。照片中的主人翁马卡龙（Macaron）穿著劳工的衣服，表情很有张力，叙述出为养家糊口而得长时间工作的处境。

阿普顿到日本各地旅行时，记录了当地的风景、城市风光、店面、儿童和青少年。他在2000年至2004年创作的《Japanalia（日本制）》，这八幅系列彩色摄影的主题都非常当代，像是近几年的作品。

＜Tokyo Teens（东京青少年）＞纪录了一群少女的身影，其中几名还顶著漂白的金发，穿著像流行服饰品牌 Forever 21风格的古怪服装。这群满脸笑容的少女，与二战期间的照片上穿著正式却面带不安的日本人形象形成了鲜明对比。阿普顿表示，这些照片表现出日本「正在经历非比寻常的社会与文化变革」。

＜Politician and Constituents（政客和选民）＞是一名身穿传统服装的日本妇女，以及一名衣著时髦的男人的原比例剪裁，这两人皆望向一张竞选海报，海报中的男子面带笑容。透过深刻的对比，描绘出日本社会和文化转型时期的面貌。

具有田园风情的作品则是＜Pagoda Nara（奈良塔）＞，图中有一座老式日本神庙，坐落于蓊郁的绿叶之间。透过这个映象，阿普顿是要以自然的地景面貌在向世人宣扬日本的历史遗迹。而没有收录在此系列的＜Swimming Shaman in Lake Biwa（琵琶湖游泳的萨满）＞，是一名独泳者在淡黄色和淡绿色湖中的粉彩印象派风格照片。

前面的照片预告了阿普顿随后的作品《Jungle Road（丛林路）》，这个系列由茂密的丛林和熔岩流浆的照片所组成，所有图像均摄于2005年至2014年间的夏威夷。同为摄影师的杰克．富尔顿（Jack Fulton）在展览的目录中说道：「这个在夏威夷岛拍摄的系列，始于一个百花争妍、翩翩齐舞的丛林，止于宁静的黑白熔岩巨浪。」

确实，照片中呈现的丰富色彩，还有鲜艳饱和的绿、棕和红色树叶，可能会让观众误认为是细致的油画。照片中的熔岩流带有冥想感，捕捉住自然景观的古老荒芜。

阿普顿的最新系列作品《Petaluma（佩塔卢马）》由四张照片组成，是2018年于阿普顿现居的北加州附近拍摄，显现出他创作的同时，也不忘探索身旁的世界。这些照片的主题不一，有黑白风景，有路标，有壁画，其中包含＜Hokusai Found in the Alley（小巷中的葛饰北斋）＞，这幅海报是一位18世纪日本艺术家的绘画作品。《佩塔卢马（Petaluma）》这个系列的确崭露出了这位创作者的愿景：在不断突破自我的同时，坚持著和谐构图与作品意义的理念。

从阿普顿这个非凡的摄影展览可以看出他的摄影题材非常多元广泛，证实了创意灵感产生的无疆无界。